服の両性のあいまいなデザイン

服装は文化の表れです。

服装の文化は人が自然環境、社会環境、相互作用の中で発生、変化、発展したのです。

服装の審美と服装の方式は一定の文化の背景の道徳の制約を受けて、同時に人々の審美の意識と思想の感情をも反映します。

服装とは個人の行為であり、社会的行為でもあります。

ある意味では、人々は服を着ていますが、性別や役割だけでなく、身分や地位も表現できます。人々の服装は自由に選択できます。

文化は寛容で服装の両性化を縮小します。

人類の服装の発展の過程の中で、頻繁に女装男が男装女を着て現象を着ることが現れて、いくつかと極端に俗世間に違反して、規範の服装の行為に背きます。

流行文化の反逆行為と言われているのは、サブカルチャーの表れです。

若い人は真っ先にこの役を務めました。

例えば、20世紀60年代生まれの世代は戦後社会の主要な力となりました。

彼らはタイムリーに享楽したいと思います。イデオロギーを追求する非理性的で、グロテスクな生活方式は、服は彼らの不満の対象を発散し、ヒッピー、パンク服は性別の曖昧さを、昔の服装観念を打ち破り、人々の伝統的な服装観念を動揺させています。

彼らが成長した土壌は「豊かな社会」欧米で、多様な文化の基礎であり、若者の傲慢な行動を支えている。

両性服の縮小の条件です。

平等意識が性別の服装を変える

性別の要素は体力体質を含め、生殖機能には一定の違いがあり、男女が社会や家庭で負担する責任、義務、仕事なども違っています。古代社会の男尊女卑思想はそれぞれの国で比較的に深刻です。

女性の“主内”、男性の“主外”の形式のため、女の人を男の人の“私有財産”にならせて、女の人達は“士が知己のために死ぬことを信じて、女は自分を喜ばせる者のために容”の説教を信じて、甘んじて花かご、花、花園になります。

これは世俗の観念の中でもたらして、女性は弱くて、豊満で、上品で、温和で、その服飾の色は豊かに装飾性に富みます。

男性は果敢で、力強く、活気にあふれています。

服装は暗く、味気なく、目立たないものであるべきです。

男女の性別の服装の違いは、男女の生理と心理の違いを強化していますが、人間の世界における両性心理の補完が必要とされる天性を反映しています。

人類が高度な文明に入る時に、このような文化の形式はまた両性のアパレルのはっきりしない性を招きます。

20世紀に入って、戦争のため、女性は家を出て行って、幾重にもの束縛を脱いで、男と同じ服装を着て、男の人の有能な仕事をしています。

ここまで女たちは自分の考えをどうやって自分の独立した位置を見つけるべきですか？中国ではかつて「武装が好きではない」という女性服の段階がありました。

本性回帰は両性の差異を縮小する

「神が創造した」人類以来、両性の間には距離がなく、文明が両性の差を深めてきた。

最後にまた文明が両性を縮小します。

高度文明の今日に入り、本格的に大工業化、情報化、電子化の時代に呼び声が高まっています。人間が営んでいる「女性の陰柔の美」「男性の陽剛の美」は、この叫び声にかき消されます。

服で肉体を覆い隠す倫理機能が人間の服装行為を解釈するのはもう時宜を得なくなりました。その代わりに、原始的な自然人体回帰の思想傾向と行為方式があります。薄い、透、露で人体の魅力を展示して、男装で女性化したデザイン、女装男性化したデザインで性別の違いを消します。

このコンセプトを女装のデザインに取り入れたのは初めてで、女性の肩の広さを誇張して「男権主義に反対」し、個性的な自由な女性を求める心理的願望があった。

ヴィアン・ウェストウッドは、「反体制思潮」の啓発のもと、大胆にほとんど乱暴なやり方で、さまざまな想像を絶する材料と様式を組み合わせ、大胆に伝統に挑戦し、自分の服屋を「性」と「反逆者」と名づけました。

すべての設計は奇妙で風変わりです。

このような奇怪で、でたらめなデザインはすぐに西方の若者の喝采を博して、“パンク”の精神の指導者になります。

彼女の服装のブランドは若者の第一選択です。

彼女の自由奔放なデザイン思想は伝統的な束縛から完全に抜け出して、服装に対する人々の伝統観念を根本から変えました。

デニムの服は初めて性別の限界を突破しました。

性别の色を失い、その名の通り「ユニセックス」や「ユニセックス」の衣装となり、东西の女性のズボンのスタイルを合法化しました。

デニムの流行は、20世紀後半のファッションデザイナーたちをある程度導いてデニムのイメージを変えつつあり、水洗い、色褪せ、穴を開け、口を引き裂くなどの「退廃」現象が「自然回帰」の注解となっている。

20世紀の服装の民主化の反映で、それは過去の服装の性別差別の傾向を破壊しました。ファッションの風潮から見て、それは「若い」、「活力」の象徴で、生態バランスを呼びかけている環境保護意識と自然回復の象徴です。

21世紀も生存と発展を続ける絶対条件です。

服のデザインの互換性

服のデザインの最終研究の対象は人で、人は千差万別の個性的な特徴を持っています。これはデザイナーにサービスの対象の違いと変異性を満足させることを要求します。

設計は発散性、多様性、柔軟性の思惟を持っていて、定式的な思惟の枠の制限を突き破って、創造の霊感を探し当てなければならなくて、両性のアパレルの設計の相違性はまた最近の「親縁関係」で、その兼用性の上から思考を行ってもいいです。

兼用性の設計思惟は「中庸性の思惟」と違って、後者は中国の伝統の中の「中和」の美学思想を指しています。

服のデザインの兼用性は外在の形だけを参考にするのではなく、本質的な変化と風格の移転が発生しています。

交相浸透、互換性、多様な統一、新しい変化が生まれる。

ジョージ・アルマーニはイタリアの高級ファッションデザイナーで、彼の女装のデザインはメンズの移植の結果であり、これも彼の早期のメンズデザインの基礎に役立ちます。

彼の女装は肩幅が広く、女装は前例のない肩幅の広い時代に現れ、下着のデザインにまで発展した。彼は性別錯位ゲームをしていると言われていますが、本当にデザイナーの魅力を体現するのは形式ではなく、スタイルであり、センスであり、個性の表れです。

服装の互換性のデザインは現代人の思想観念、価値観、生活様式と審美趣味に適合しています。

特別な属性がもたらす服装意識は、すでに人々に突破されました。

異性化のデザインからインスピレーションを受けるのはデザイナーがインスピレーションのもう一つの分野を掘り起こすことです。

社会文化の構築によって、両性の服装規範は社会の多元化発展に従って一致統一に向かいます。

服装は社会構造を維持する重要な条件ではなく、単一の性別モデルが挑戦されます。

服の両性設計の互換性を把握し、運用することは、デザインがより豊富で、より斬新で、より社会的な時代感があり、デザイナーの注目と討論に値する問題である。