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Culture D'Abord: Le Mot De Passe De L'Industrie Pour La Modernisation Et Le Développement De L'Industrie Du Vêtement

2021/7/9 13:36:00 0

Culture First Clothing Industry Upgrading Development "China

Depuis l'antiquité, la Chine est connue sous le nom de « pays de la couronne des vêtements et de l'étiquette ». L'attribut culturel est enraciné dans le sang de l'industrie du vêtement.Dans le nouveau modèle de développement, l'industrie de l'habillement est entrée dans une période importante de transformation et de modernisation. La puissance douce culturelle représentée par le patrimoine culturel immatériel a commencé à pénétrer dans l'industrie et à rechercher un nouvel espace de développement industriel par l'innovation et l'activation.Dans le même temps, avec l'explosion de la mode nationale Chao au cours des deux dernières années, l'effet d'habilitation de la culture sur l'industrie du vêtement devient de plus en plus important.

Transformation et modernisation

Guangdong est la principale province de l'industrie chinoise du vêtement et la principale force d'exportation de vêtements.Le rapport sur la planification du développement de l'industrie du vêtement du Guangdong publié en avril a souligné que les valeurs et la connotation culturelle en tant que principaux points d'entrée pour améliorer la compétitivité de base de la marque sont considérées comme la promotion de l'industrie du vêtement du Guangdong en tant que centre central de coordination de la chaîne d'approvisionnement mondiale du vêtement, le foyer de l'incubation et de la croissance de la nouvelle génération de marques de mode chinoises, l'innovation de produits et l'innovation technologique dans l'ensemble de l'industrie.L'une des voies de la construction centrale de l'innovation de modèle.

En mars de cette année, un « splendide Chine - 2021 Chinese Intangible Cultural Heritage Clothing show » a eu lieu à Sanya.La combinaison de Li Jin avec de la soie de nylon teinte à la main, du coton non tissé et du chanvre, etc., montre habilement l'artisanat traditionnel exquis et la pensée merveilleuse du design créatif, montrant de façon vivante Li Jin hier, aujourd'hui et demain.En tant que chef de projet,Li Wei, professeur à l'Académie des beaux - arts de l'Université TsinghuaCela signifie que les vêtements du patrimoine culturel immatériel sont mis à la terre pour qu'ils puissent vivre et être facilement achetés et portés.« la création se concentre sur l'avenir des vêtements Li Jin. D'une part, elle brise la limite du temps créatif, d'autre part, elle utilise l'impact visuel et la reconnaissance des motifs pour diffuser les symboles totémiques Li.Intégrer la culture nationale dans la mode internationale. "

Il n'y a pas si longtemps, Beijing Jinggong Garment Group Co., Ltd. A signé un accord de coopération stratégique avec l'Institut des techniciens de l'industrie légère de Beijing. Les deux parties tenteront d'intégrer les « huit merveilles de Yanjing » dans les vêtements et les produits culturels et créatifs afin de revitaliser le patrimoine culturel immatériel traditionnel.Par rapport au passé, la dimension de l'intégration du patrimoine culturel immatériel et de l'industrie du vêtement est de plus en plus large et diversifiée. Selon Rong Shuqin, Directeur adjoint du Centre de développement de la littérature et de l'art populaires du Ministère de la culture et du tourisme, les ressources du patrimoine culturel immatériel de notre pays contiennent de riches gènes culturels.À l'avenir, la protection de l'état vivant du patrimoine culturel immatériel et l'exploration des gènes culturels deviendront l'identité la plus brillante de la Chine traditionnelle et contemporaine.

Et maintenant la "chaleur des vêtements Han" vient du côtéFace à la montée de la confiance sociale et culturelle et à l'amélioration de la consommation, la culture traditionnelle chinoise est de plus en plus prise en compte et l'esthétique orientale revient.Selon les statistiques pertinentes, en 2021, l'échelle des amateurs de vêtements Han devrait atteindre 6894 millions de personnes et l'échelle des ventes du marché atteindra 10,1 milliards de RMB.InYang yongzhong, professeur de gestion créative, Université du SichuanIl semble que l'apparition de la "fièvre des vêtements Han" n'est pas accidentelle.D'une part, il s'agit d'une demande endogène d'amélioration de la consommation personnelle à l'ère de l'économie créative, d'autre part, le retour des vêtements han est dû au fait que la consommation du mode de vie culturel traditionnel chinois est devenue une résonance de l'époque.

En outre, le co - nom transfrontalier est en plein essor. Le Livre blanc 2020 global Fashion IP souligne qu’avec la croissance continue de la consommation de mode en Chine, l’industrie de la propriété intellectuelle est en plein essor. L’industrie de la propriété intellectuelle de la mode en ligne ouverte par le co - nom de marque et l’autorisation de propriété intellectuelle se développe rapidement et le nombre et le montant des consommateurs augmentent rapidement.

Maintenir l'intégrité et l'innovation

En 2020, Li Ning×La série conjointe du Palais impérial et du bâtiment baoyun a été officiellement publiée, y compris des articles tels que des capuchons, des t - shirts et des chaussures.La prise en main de la propriété intellectuelle par les deux principaux pays a répondu à la préférence de consommation de la jeune génération pour la tendance nationale, qui est à la fois l'innovation de l'offre et le changement d'idée.Avant et après cela, Taiping Bird's "huamulan co - operative Series", Special Step "Shaolin Series", Living in left "oriental features", Seven wolf's Beast xiangrui capsule t - shirts, etc.Ces marques de vêtements mettent de plus en plus l'accent sur l'intégration des éléments culturels chinois et de l'esprit national dans la conception des produits, y compris la transmission de bonnes significations, l'expression de la personnalité et l'implantation de la culture chinoise.

Le rapport sur les tendances de la consommation de nouveaux produits nationaux 618, publié il y a quelques jours, a montré que cette année "618", de plus en plus de consommateurs de chariots d'achat, sont "sous - traités" par les nouveaux produits nationaux, les nouveaux produits nationaux sont déjà devenus le principal acteur de La nouvelle consommation.Dans le cas de Li Ning, les ventes au cours du premier semestre de 2021 ont été six fois plus élevées qu'au cours de la même période en 2020.Cela montre en outre que, pour la jeune génération, les nouveaux produits nationaux qui contiennent des éléments culturels traditionnels riches et qui sont plus conformes aux caractéristiques de consommation et aux habitudes psychologiques deviennent leur « symbole social », les consommateurs allant de la poursuite des marques étrangères à la promotion de la mode « esthétique de la mode nationale ».

Dans une certaine mesure, l'essor de la mode culturelle signifie que le design créatif culturel est devenu un moteur important de la modernisation industrielle actuelle.Dès 2014, le Conseil d'État a publié un certain nombre d'avis sur la promotion de l'intégration et du développement des services culturels, créatifs et de conception avec les industries connexes. En ce qui concerne la « Création de nouveaux avantages dans l'industrie manufacturière», il a clairement indiqué que « l'accent est mis sur la création de marques et l'amélioration de la qualité, et la promotion des produits de base, des articles de loisirs cérémoniels, des appareils ménagers, des vêtements et des vêtements, des articles ménagers, des produits numériques, des denrées alimentaires,L'industrie des biens de consommation tels que les biens culturels et sportifs passe à l'innovation et à la création, à l'augmentation de l'offre diversifiée et à la promotion de la consommation.

Le quatorzième plan quinquennal de développement de l'industrie culturelle, publié en juin de cette année, mentionne également explicitement « l'amélioration de la connotation culturelle et du niveau de conception des biens de consommation tels que les produits de base, les articles ménagers, les appareils ménagers, les produits électroniques, les vêtements, les articles de sport, etc., afin d'accroître la diversification de l'offre et d'orienter la promotion de la consommation ».It is reported that, in order to Promote the supply side Structural Reform of Textile Industry, Strengthen the Capacity Building of Textile and Clothing Creative Design and the Construction of Independent Brands, the Ministry of Industry and information has announced five Batches of Textile and Clothing Creative Pilot Parks (Platforms) from 2017 to now.

Il y a six ans, le designer chinois Lawrence Xu a émerveillé les gens avec un groupe de Dunhuang à la Fashion Week de Paris.Cette année, Wu Haiyan, Wang mijia, Zhang mengyun et d'autres designers, inspirés par la culture Sanxingdui, ont fusionné la romance et l'imagination extraordinaire des anciens Shu dans la conception de vêtements pour transmettre l'intégration innovante de l'esthétique orientale et de l'art de la mode.De Dunhuang à la Cité interdite en passant par Sanxingdui, la culture millénaire est en train de devenir le mot de passe populaire du style national Chao.Les arts vestimentaires traditionnels sont riches en formes, colorés, teints, tissés, brodés et peints, et d'autres techniques décoratives sont colorées, et c'est une puissante Banque de gènes pour le design moderne.Wu qiongfang, de l'Institut de recherche de Dunhuang, l'a mentionné lors du deuxième symposium sur l'enseignement et l'apprentissage de l'histoire du vêtement dans les collèges et universités chinois en 2021.

Commercialisation transfrontalière

À 16 h, le 22 juin, dans la salle de diffusion en direct d'une marque de vêtements Han, 33 830 personnes ont regardé en ligne et 61 articles étaient en vente. En même temps que la promotion et l'affichage par le présentateur, l'enthousiasme des acheteurs a augmenté;Après 95 ans l'année dernière, Chen Yan, une fille, a augmenté de 10 millions de yuans en raison de la vidéo de vêtements anciens, et les ventes sur le marché de la diffusion en direct de tremblement de terre ont dépassé 3 millions... Ces photos réelles montrent qu'avec l'augmentation de la vidéo courte et de la diffusion en direct, l'industrie de l'habillement est en train de sauter progressivement du mode de commercialisation traditionnel, de saisir les opportunités dans le domaine de la promotion des médias sociaux et de remodeler le nouveau mode de connexion entre l'industrie et le marché.

Au début de 2020, sous l'influence de la nouvelle pneumonie coronarienne, les magasins physiques ont été frustrés et les entreprises de vêtements ont successivement ouvert le marché en ligne par des moyens tels que le domaine privé, la diffusion en direct et la vidéo courte.Le rapport Insight of Clothing Retail Industry souligne qu'après un an de sédimentation, les entreprises sont devenues plus rationnelles dans la prise de décisions concernant la livraison en direct. De nombreux fabricants de vêtements tirent le nombre d'utilisateurs et augmentent le volume des transactions par la diffusion en direct privée.Express, Wechat, Alipay, Weibo et d'autres plateformes sont devenus des outils de marketing pour les entreprises de vêtements.

De même, de nombreuses marques considèrent la coopération conjointe comme une occasion importante de marketing, ce qui non seulement augmente la viscosité des fans, accélère la croissance de la marque, mais contribue également à améliorer la valeur intrinsèque de la marque et la valeur culturelle. Par exemple, la marque de vêtements Han a commencé à essayer la coopération conjointe à partir de 2018 et a coopéré successivement avec des jeux de main célèbres, des films et des dramatiques télévisées "Qingping le" et la danse "tanggong Night Fest".S'appuyer sur la fréquence de rupture des anneaux avec les principales fréquences IP.

En tant qu'industrie de base des biens de consommation et des moyens de subsistance pour créer une vie de mode merveilleuse, l'industrie du vêtement elle - même a une signification culturelle de plus en plus forte et accorde plus d'attention au mode de vie guidé par la marque dans la construction de la culture de la marque.Aujourd'hui, l'espace de vie esthétique avec "culture + vêtements + X" comme élément de contenu commence à "fleurir" partout: en avril de cette année, le premier magasin d'intégration de nouvelle forme de l'Institut d'exception est entré dans le Centre shangjia de Shanghai, et en juin, l'espace esthétique du patrimoine culturel immatériel du pavillon d'État rongyi, qui met l'accent sur la protection de l'héritage du patrimoine culturel immatériel et la transformation de l'innovation, est apparu à Harbin. Ils ont fusionné l'esthétique du patrimoine culturel immatériel, le café de librairie,L'espace artistique et d'autres formes d'affaires, la construction de scènes de vie de l'espace culturel, attirent de nombreux visiteurs du centre commercial à consommer des cartes.

Le rapport sur le développement des marques de textiles et de vêtements en Chine en 2020 indique que:En même temps que la reconnaissance des marques locales par les consommateurs s'améliore constamment, les formes d'application des marques textiles et de vêtements à la culture chinoise dans la conception des produits, le mode de commercialisation et la construction de la culture de la marque sont de plus en plus diversifiées, de sorte que le renforcement de la confiance culturelle devient une clé importante pour stabiliser le marché intérieur.À l'avenir, en ce qui concerne le renforcement et l'amélioration de la construction de la marque, il est particulièrement important d'améliorer encore la capacité d'héritage de la marque indépendante à l'excellente culture et à l'embellissement de la vie, de jouer le rôle important de la marque de consommation finale pour guider la consommation de mode et la vie, et de jouer le rôle de premier plan de l'excellente culture chinoise pour la consommation de mode et l'influence nationale et internationale.

Par exemple:Chen Dapeng, Vice - Président de la Fédération chinoise de l'industrie textile et Président de la China Garment AssociationDans l'article "Fashion power to make a fashion Power in Clothing",L'industrie de l'habillement de notre pays innove continuellement dans l'intégration multiculturelle, s'engage à construire un système de valeurs culturelles basé sur la culture chinoise comme contenu de base et à construire la force de mode la plus fondamentale pour construire une nation forte de l'habillement.